Tone Aanderaa – at Galerie Marie –
This
exhibition shows a series of paintings created during a period for me an
important Transition;
Before,
during – and after – arriving in Belgium.
For most of
my life my home has been near the shore of the Hardanger fjord, in Western
Norway.
After eight
years in America, 7 of these studying art – and as a conclusion receiving my
Master of Fine Arts degree at Pratt Institute, New York – I moved back to my
family roots; painting, writing, and teaching art – and searching the shores –
for the next 20 + years;
Dreaming.
From early
childhood my strongest memories seem to all be visual; Images on walls and in
books opened Magical doors and windows to me; I was an only child, left mostly
to myself (my parents were young).
And, of course, Nature was always there –
This
combination/background has given me the inspiration to create – paint and write – ever since;
It has been
my way to search and connect to the world I live in;
-
In an evolving visual language.
My paintings
are still really all about my ‘childhood eyes’, seeing and experiencing this ‘strange’,
at times scary
-
yet
wonderful - Life;
-
Still believing in fairytales and stories, still
wondering and pondering; My Encounters…..
I sometimes
think of my paintings as ‘foretelling’ and/or ‘remembering’.
And
sometimes I think ‘Perhaps I am painting my own retina; To fall asleep with,
and wake up to…?’
Or, as in a
quote I found one day many years ago: “When the soul wishes to experience
something, she throws an image of the experience out before her and enters into
her own image.” (Meister Eckhart)
My painting
is about Who I am; - What I see and experience, what I feel along the way –
inspired by a long line of other painters/artists living before me – and alongside
me – and all the stories; real, dreamed, imagined, and remembered; in a Visual
language.
‘Liminal’
has been a theme for me for a long time; This indefinable space between here
and there; Between Dream and Waking Reality; This ‘Meantime’ is magical, a
place where one can wander in and out of open doors;
Dream and
reality are no longer separate;
Time is
suspended,
The clock
ceases to tick.
Tone Aanderaa - 2014
'The Forest Temple' (2013, Art Sanctuary; International),
‘Det store puslespillet’ (2004, Eide Forlag; Norwegian), ‘Poe-etiske
Voggesanger', (2009, Art Sanctuary, Drawings - Norwegian), ‘PUST’,
(2009, Art Sanctuary; Photos - Norwegian)
Dutch:
Tone Aanderaa
Haar leven in een notendop
Gedurende
het grootste deel van mijn leven was de kust van Hardangerfjord in het
Zuid-Westen van Noorwegen mijn thuis.
Na 8 jaar
USA, met het behalen van een Master in Fine Arts, - aan het New-Yorkse Pratt
Institute, - kwam ik terug naar de streek van mijn familie.
Schilderen,
schrijven, les geven, en ook leven aan en met de zee, maar ook … dromen …
vulden de volgende twintig jaar van mijn leven. Daarna volgden België, Art
Sanctuary en De Betoverende Tuin, - een jaarlijkse internationale
kunsttentoonstelling waarin de tuin haar zomers canvas wordt.
Waarom schilderen?
Als enig
kind van jonge ouders, veelal alleen, was ik bezig met mijn omgeving en de
Natuur was er altijd. Vanaf mijn jeugd waren visuele herinneringen de sterkste.
Foto’s openden deuren en vensters naar een Magische wereld.
Deze
combinatie, deze achtergrond gaf mij de inspiratie tot creëren, - schilderijen,
boeken en gedichten. Vanaf dan was het mijn zoeken, mijn weg tot het
terugvinden en opnieuw contact leggen met de wereld waarin ik leefde en dit in
steeds evoluerend visuele taal.
Mijn
schilderijen zijn nog steeds verbonden met mijn jeugdige visuele ervaringen,
die een vreemde, soms benauwelijk maar altijd wonderlijke wereld toonden, nog
altijd gelovend in sprookjes en verhalen. Nog altijd verwonderd, nog altijd
mijmerend over Ontmoetingen.
Thema’s in de schilderijen
Soms
beschouw ik mijn schilderijen als voorspellingen, soms als herinneringen. Soms
denk ik dat ik mijn eigen netvlies schilder, in slaap val met en ontwaak met
beelden, of zoals in een citaat van Meister Eckhart ‘Wanneer de ziel iets wenst
te beleven, dan gooit ze een beeld van de belevenis voor haar en stapt ze in
haar eigen beeld’.
Mijn
schilderijen gaan over mezelf, wat ik zie en ervaar, wat ik onderweg voel. Ze
zijn geïnspireerd door de vele kunstenaars die voor mij leefden of samen met
mij leven en de vele gedroomde, ingebeelde, of herinnerde verhalen en
gebeurtenissen. Dit alles omgezet in een visuele taal.
Liminaal
(Grensoverschrijdend / Overgang) is een thema die me reeds lang bezig houdt.
Het is de ondefinieerbare ruimte tussen hier en daar, tussen droom en het
ontwaken. Deze overgang is magisch, een plaats die men kan binnenkomen en
verlaten langs open deuren.
Droom en
realiteit worden één geheel, de tijd stopt, de klok tikt niet meer.
Deze tentoonstelling
Deze
tentoonstelling toont een reeks van schilderijen die ik gedurende een voor
mezelf belangrijke periode heb geschilderd: de overgang naar België, voor,
tijdens en na de verhuis. Deze tentoonstelling is ook een retrospectieve van 7
jaar België en 4 jaar ‘De Betoverde Tuin’
